La compagnie Propulse&Danse
Riche de son parcours d'interprète, de pédagogue et de notatrice du mouvement Laban, Candice Thomann exprime son besoin de créer, d'explorer et de développer sa propre écriture chorégraphique.
C'est donc comme une évidence qu'en Mars 2022 est créée la compagnie Propulse&Danse.
Candice axe son travail sur la pensée du mouvement de Rudolf Laban.
D'ailleurs, elle utilise l'écriture du système Laban dans la création.
Elle porte particulièrement un intérêt sur le travail du corps dans l'espace, la respiration et les dynamiques du mouvement. Le sens du mouvement est au cœur de sa recherche et de son écriture chorégraphique.
En tant que notatrice, elle a mené une recherche anthropologique sur le corps dans la danse moderne Allemande qui nourrit son écriture et sa gestuelle.
Propulse&Danse, c’est un besoin de s’exprimer en mouvement.
" L'espace est rempli de partenaires invisibles" Mary Wigman
Candice Thomann
Née avec un pied bot, elle est autorisée à danser à l’âge de 17 ans. Elle décide alors d’intégrer un cursus de danse études à l’école de danse de Noël Cadagiani à Nîmes afin de rattraper son retard. C’est aussi à ce moment-là qu’elle découvre la notation Laban.
Après différentes formations professionnelles en danse, (EPSE Danse à Montpellier, Art Dance International à Toulouse, Lullaby Danza Project à Bordeaux), elle intègre la compagnie K3MK de Karry Kamal à Aix-en-Provence puis la Lali Cie de Justine Goussot à Bordeaux.
En 2013, elle intègre le premier cycle en notation Laban au Conservatoire Supérieur de Musique et de Danse de Paris ainsi que la formation au diplôme d’Etat en danse contemporaine au Pôle d’Enseignement Supérieur de Musique et de Danse de Bordeaux. Lors de cette formation au CNSMDP, elle montre son intérêt pour la danse moderne allemande en notant « La danse de la sorcière » de Mary Wigman remontée par Mary Anne Newhall et remonte une pièce de Sigurd Leeder pour son examen final de premier cycle. On lui propose de poursuivre le second cycle en partant en ERASMUS à la Folkwang à Essen.
Au sein de cette école, berceau de la danse moderne allemande, elle a pu approfondir et se spécialiser en travaillant notamment sur les études de Jean Cébron. Lors de ce séjour, elle est aussi sollicitée pour enseigner la notation Laban auprès des étudiants en Master chorégraphie.
En 2018, elle intervient auprès de classes de seconde et terminale, dans le cadre du dispositif « A la découverte des Arts de la scène », afin de démontrer l’intérêt de cet outil comme moyen d’appréhender le mouvement et la composition chorégraphique. Cette même année, elle est invitée, en tant que notatrice, à l’inauguration de la semaine des mathématiques par Nathalie Ferrier, conseillère Arts et Culture, Délégation à l’éducation artistique et culturelle Rectorat de Bordeaux. En 2020, elle est invitée, en tant que conférencière, à participer au séminaire « L’approche du temps dans la cinématographie Laban » au Centre National de la Danse à Paris. Depuis 2018, elle est aussi chargée de cours à l’Université de Bordeaux Montaigne en cursus licence, parcours danse, en partenariat avec le Pôle d’Enseignement Supérieur de Musique et de Danse de Bordeaux.
Création 2023 pour 3 interprètes - La Boîte à Danser
Cette pièce est une immersion dans la danse contemporaine amenée par une simple question : « C’est quoi la danse contemporaine pour vous ? ».
En recueillant les représentations du public (dans la boîte), en les dansant dans l’improvisation la plus totale (1 minute), en amenant le public à dire haut et fort le mot qu’il pense être dansé, le lien entre tous se met en place.
Chaque spectateur prend alors conscience des représentations des autres personnes du public, ainsi que des adaptations corporelles des danseurs, le partage opère.
Pas de tabous, pas de sélection, chaque mot tiré au sort dans la Boite est Dansé. Toutes les représentations peuvent s’exprimer, tous les ressentis peuvent exister sur la scène. C’est en créant ce climat de confiance et de transparence sous un format ludique et dynamique que le public tend à s’approprier le spectacle.
Dès lors, la composition peut prendre place. Au-delà d’un simple jeu de reconnaissance des mots dansés, c’est une chorégraphie unique qui se dessine. Dans l’harmonie de trajectoires et de directions travaillées en amont du spectacle, les mots du public vont venir habiller les déplacements des danseurs, rassemblant les conceptions de chacun autour d’un même projet, d’un même moment.
Ainsi, chacun.e a son interprétation, son ressenti, sa façon singulière de percevoir la danse contemporaine, en jouant parfois – mais sans prétention didactique - sur les stéréotypes et les a priori.
Lien Teaser https://youtu.be/7-93rvJ6hgo?si=FNJ-nWoLFOvUcfdA
Création en cours 2024 / 2025 - Solo
Contre-Pied
Je ne devrais pas être là / Je suis là où je dois être
Contre-Pied est un solo qui retrace un parcours de vie avec ses réussites et ses échecs. Du pouvoir qu’ont nos rêves face aux obstacles. Comment avancer et atteindre nos rêves quand nous partons dans la vie avec une fragilité, une contrainte ou que nous la rencontrons sur notre chemin ? Il parle de l’acceptation de nos contraintes afin de les transformer en opportunités car elles témoignent de notre capacité à surmonter les obstacles. Les épreuves, les obstacles et les échecs font partie de notre vie. Ils doivent être considérés comme initiatique sur notre chemin. Cette pièce est une ode à la fragilité, à l’imperfection et à la résilience.
Contre-Pied : ce qui est diamétralement opposé à quelque chose ; le contraire : Prendre le contre-pied d’une affirmation.
Résilience : capacité d’un individu à supporter psychiquement les épreuves de la vie. Capacité qui lui permet de rebondir, de prendre un nouveau départ après un traumatisme.
« L’échec comme une chance de rencontrer le réel. » Charles Pépin
Lien résidence à Kontainer Février 2024 https://youtu.be/FPk5HroMS74?si=7It2alZ5XlYRC6KS
Pédagogie / Médiation culturelle
Étant professeure de danse contemporaine et notatrice Laban, Candice propose aussi des ateliers en liens avec le processus de création qu’elle utilise.
Convaincue que la pensée Laban est une pédagogie du mouvement, elle utilise les outils du système d’analyse et d’écriture Laban dans la création mais aussi dans l’enseignement.
Candice propose régulièrement des ateliers autour de la symbolisation du mouvement dansé.
La symbolisation utilise les signes de l’écriture Laban de manière simplifiée afin de s’en servir comme trame pour l’improvisation et la composition. Elle permet de développer la compréhension de l’espace et de son corps ainsi que la créativité.
Elle a à cœur de mener des actions pédagogiques auprès de tous les publics, enfants et adultes, amateurs ou professionnels. C’est d’ailleurs, pour cela, qu’elle a souhaité que Propulse&Danse soit aussi une association qui propose des cours de danse contemporaine à l’année.